录音以2021年发表为准，不然太欺负人了。 今年根本没有值得一看的中外院线电影更别提什么优质电影了，21世纪这群逼样子太令人失望了。
录音TOP5（排名分先后）
BACH: The Art of Life / Daniil Trifonov
本小秃子脑残粉说这张是年度最佳那么这张就必须是年度最佳！ 左手恰空比他前两年弹得更好了，砸大琴这件事情上我们秃子从来没输过。不过重点还是翘首以盼两年的1080终于盼出来了，可惜近两年应该是听不着现场了略残念。前两年第一次听他弹这个的时候还是感觉他有点想太多，这张开始返璞归真，触键干净，非常直白质朴，音色明亮，速度略快。如果说古尔德的1080是庄重冷漠没有人味，休伊特的1080是经过千锤百炼打造出的工整感，那么秃子的1080应该就是托尔斯泰笔下的冬季俄罗斯乡村庄园，在寒冷的积雪上覆盖着温暖明亮的日光（好像有点抽象）。然而整张录音最高亮的居然是他弹奏的CPE巴赫，出乎意料的灵巧优雅，和他之前的（包括这张）经常展现出来的质朴感完全不同。
Beethoven Symphony No. 7 / MusicAeterna,Teodor Currentzis
之前听Currentzis的贝五非常失望，也有可能当时贝五出试听的时候期待过高，导致听全本的时候不如预期那么好期望落空。我一直很不喜欢指挥刻意通过乐团的动态或者速度来展示其“能力”整点花活，这样做容易让演绎变得空洞，想要表达的东西再真诚听上去都像是做出来的，这个也就是我很不喜欢他的贝五的一个原因。相比之下，Currentzis的贝七就收敛了很多——当然他的收敛也是相对于上一张录音来说的——他不那么刻意发疯了（结果被人当成保守），对于一个有可能已经被固定形象/风格的指挥来说其实是件好事。不过这张录音依旧保留了很多“Currentzis式”的风格，比如说第一乐章快板一开始的appoggiatura，他选择不多修饰直接滑过去，单独拿出看（听）不算什么，但是放在整体里就很有意思了，很灵巧，抖了个机灵，只给懂的人听。至于他的拿手好戏定音鼓和弦乐在这张里战斗力就更强了，尤其是第四乐章，速度和力量兼备，极具攻击性，持续爆发到结尾非常Currentzis。
Melancholy Grace / Jean Rondeau
小红豆这张新专辑的亮点在于16-17世纪的曲子用的是1527年的那不勒斯Virginal演奏，所有半音阶乐曲都用当代制琴名家Philippe Humeau在2007年根据一台18世纪的意式羽管键琴为基础模型制作的意式琴录制。意式琴通常琴身窄长，琴键短，只有一层键盘，用铜弦，琴箱较薄，非常轻便，音色比较干净，接近Virginal琴。古今对话俗是俗了点，但是两个琴都是极品好琴，人也是极品好人（此处极品为褒义），再加上脑残粉滤镜，就这样了。
Francesco Gasparini: Alto Arias / Filippo Mineccia, Orchestra Nazionale Barocca Dei Conservatori Itali, Paolo Perrone
Francesco Gasparini是和Vivaldi同时期的作曲家，一生总共写了近60部歌剧和近30部清唱剧。Filippo Mineccia录的这张可圈可点是因为他是一个对自己定位非常清楚的人，选曲子的时候尽可能地兼顾了作曲家作品的不同风格，多种情感，而且都适合自己的声部；在唱的时候也多方位地展现了自己的能力，高速花腔和长线条都游刃有余。我最喜欢也最看好这些只唱自己适合的可以掌控的曲目的人，很稳，通常这些人的品味也相对较高。对那些急功近利硬逼自己去唱不合适曲目的尖叫鸡真是一万个鄙视都嫌少。
"Générations" Senaillé & Leclair: Sonatas for Violin and Harpsichord
/ Théotime Langlois de Swarte, William Christie
本来我就喜欢Senaillé和Leclair的曲子，再加上Théotime Langlois de Swarte（这位长名字哥还和小凳子一起搞了一张合奏也好评好评好评！）和William Christie差了足足半个世纪（52岁）这个老少配的噱头，早就好评预定了。本来还以为这对组合会搞出什么强烈对比的作业，没想到却是互相衬托补充，William Christie的harpsichord仙风道骨非常写意（又用了抽象词），Langlois de Swarte的小提琴沉稳老练，放在一起非常闲适宜人。
现场TOP5（排名分先后）
秉承宁缺毋滥的原则今年看得少，只有三个是印象很深刻的：
杜天奇演绎巴赫 12/10 @上交音乐厅 演奏厅
曲目：
Bach: Italian Concerto in F major, BWV 971
Bach: Partita No. 1 in B-flat major, BWV 825
Bach: Partita No. 2 in C minor, BWV 826
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Bach: Chromatic Fantasy & Fugue in D minor, BWV 903
Bach: Partita No. 6 in E minor, BWV 830
去年本来就要去看杜天奇在国大的演出，但是因为懒惰和新冠就没去成。去年他的菜单是在巴赫平均律和肖斯塔科维奇的前奏曲与赋格中选取了降B大调、A小调、C大调与B小调和BWV 898，这个菜单看了就让人觉得！小伙子！很有想法！很不错！
上交小厅很私密，各方面都很像wigmore，听piano recital一只鼎，所以在小厅听一个全巴赫是再享受不过的事情了。小伙子上半场开始人还是有点紧张，开场bwv 971断片几次不过还能圆回来，反复段加花过度而且生硬，partita 1很棒，partita 2感觉有点分心走神，sarabande完全散掉了。下半场应该是完全进入状态，神演，装饰音加得非常自然顺滑。加场演的是的是钢琴改编版的bwv 248中的一段，品味很棒！总体来说速度还是挺慢的，这么一套菜单结结实实弹了两个小时，到底年轻，身强力壮体力好
听得出他是古尔德的顶级粉丝，唱得非常忘我大声，包括演奏姿态还有触键都有很明显的古尔德风格，还有隐隐约约的波里尼痕迹。不过刻意模仿肯定是不行的，钢琴家本人也肯定意识到了，尤其是上半场其实他一直在和古尔德风格进行拉锯，能听出他把自己拉出来又陷进去的反复。散场之后和朋友讨论也聊到这点，他的personality其实没有听出来，这个对钢琴家来说还是很致命的。
另外其实如果这么喜欢古尔德的话，完全可以在菜单里加两首勋伯格。且看下次了。
上海歌剧院：威尔第&瓦格纳 11/13 @上海大剧院
许忠和上海歌剧院令人惊艳，韩鹏出乎意料的好，石倚洁一泡污，再这样下去有他的场子都不想去了。这场之前写过review了，就不细讲了。 上海歌剧院《威尔第&瓦格纳gala》：是谁在害怕瓦格纳
上海交响乐团：马勒第五交响曲 5/14 @上交音乐厅
买的时候以为只有马五，想说听个热闹也不错，坐下来才发现居然买一送一配了圣桑第三小协feat宁峰，上半场结束宁峰还加演了巴赫1001和帕格尼尼，这票价也太值了。非常喜欢上交和宁峰的配合，加演的1001堪称完美，很久没听过这么深邃的巴赫了。可惜加的第二首帕格尼尼纯炫技，就没多大意思了。上交的马勒五真不错，首先没有乱就已经值得赞扬，然后该做的也都已经做到了，四平八稳不出错，加之偶有巧思，足够让人记住。之前听过他们的马勒一，也很不错，甚至可以说听过卢塞恩的再听上交的几乎无差，已经达到值得专门跑来听一趟的水平了。
书TOP 5（排名不分先后）
今年看的基本都是大俗，就不排了，主要是男同性恋和古罗马相关
- 《罗马十二帝王传》苏维托尼乌斯
- 《古尔德读本》 格伦·古尔德
- 《Stalin’s Englishman: The Lives of Guy Burgess》Andrew Lownie
- 《歌德与托尔斯泰》托马斯·曼
- 《诺里斯先生换火车》克里斯托弗·伊舍伍德
